Abstrakte Aquarellmalerei mit Stefan Gyalai

Aquarell: Wenn das Wasser mitmalt

Aquarellfarbe folgt dem Wasser. Auf nassem Papier breitet sie sich aus, Farben laufen ineinander, und beim Trocknen entstehen Ränder, die sich kaum planen lassen. Deshalb eignet sich die Technik gut für abstrakte Bilder: Du gibst die Richtung vor, und das Wasser arbeitet mit.

Der Künstler Stefan Gyalai zeigt dir jeden Arbeitsschritt zuerst am eigenen Blatt, danach setzt du ihn selbst um. Du lernst, den Aquarellpinsel zu führen, mal mit viel Wasser, mal fast trocken. Du malst auf trockenem Papier, wo die Farbe dort bleibt, wo du sie hinsetzt, und nass in nass, wo sie sich ihren Weg selbst sucht. Der Unterschied zwischen beiden Arbeitsweisen wird schnell sichtbar, und du lernst, sie in einem Bild zu verbinden.

Ein zweiter Schwerpunkt ist die Lasur. Du legst Farbschichten übereinander, lässt jede trocknen, bevor die nächste kommt, und siehst, wie sie unterschiedlich stark durchscheinen und sich mischen, ohne sich zu vermengen. Weiß gibt es im Aquarell nicht als Farbe; es ist das Papier selbst. Deshalb planst du weiße Flächen von Anfang an mit und sparst sie aus, am Rand oder mitten in der Komposition. Dabei findest du heraus, wann du eingreifst und wann du die Farbe laufen lässt.

Gemeinsam schauen wir uns Arbeiten von Paul Klee, Wassily Kandinsky und Joan Miró an und sprechen darüber, wie sie mit Farbe, Fläche und Rhythmus umgehen. Diese Beispiele sind kein Vorbild zum Nachmalen, sondern ein Anstoß für deine eigenen Entscheidungen. Auch über deine Bilder sprechen wir, einzeln und in der Gruppe: was trägt, was überrascht hat und wohin du weitergehen willst.

Du brauchst keine Vorkenntnisse. Wenn du schon mit Aquarell arbeitest, hast du hier Zeit, dich ganz auf die abstrakte Bildgestaltung einzulassen. Nach Hause nimmst du eine Reihe eigener abstrakter Aquarelle.